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Corso di secondo livello avanzato
Il corso di secondo livello è il passaggio successivo al corso base, per approfondire e capire meglio i concetti della tecnica ma soprattutto per conoscere e migliorare la propria cultura fotografica.
Ma è anche rivolto a tutti coloro che hanno una buona padronanza della propria macchina fotografica ma vogliono migliorare il proprio gusto al fine di realizzare immagini personali e suggestive.
Ma è anche rivolto a tutti coloro che hanno una buona padronanza della propria macchina fotografica ma vogliono migliorare il proprio gusto al fine di realizzare immagini personali e suggestive.
Il percorso comincerà dallo studio dei Grandi Maestri della fotografia, attraverso la proiezione di foto e filmati. Per conoscerli e capire gli stili e le epoche che hanno influenzato la loro arte.
Si affronteranno aspetti della tecnica fotografica in maniera più approfondita, dalle regole della composizione fotografica agli strumenti come il flash, a slitta o esterno da studio, per poterlo utilizzare anche di giorno in pieno sole.
La sezione dedicata al laboratorio riguarderà il digitale (impostazioni e programmi di photo editor) e la camera oscura: descrizione teorica sui principali metodi di sviluppo e stampa analogica.
La sezione dedicata al laboratorio riguarderà il digitale (impostazioni e programmi di photo editor) e la camera oscura: descrizione teorica sui principali metodi di sviluppo e stampa analogica.
Dopo ogni lezione i corsisti dovranno svolgere un lavoro fotografico a tema sulla base dell'autore affrontato.
Le lezioni si svolgeranno in presenza con i corsisti in aula ma anche con didattica a distanza con dirette streaming sul portale Skype!
Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
Programma
Programma
I principi della composizione
Argomenti di teoria
- Il tratto dominante
- La regola dei terzi
- Fotografare l'orizzonte
- Simmetrie a asimmetrie
- Autori di riferimento
- Proiezioni audio visive
Argomenti di pratica
- L'inquadratura: scatti in studio e uscite in esterna. Analizziamo i punti critici, l'equilibrio dell'immagine.
- Traiamo ispirazione dai Maestri della fotografia: “copiare” dai grandi fotografi, come linea guida per capire ed acquisire il gusto e il tratto narrativo di un'immagine.
- La ricerca volontaria dell'errore: impariamo a violare le regole
- Argomenti trattati: ritratto e racconto fotografico
- Lavori fotografici a tema: esercizi pratici da svolgere fuori orario corso
- Verifica e discussioni sui lavori assegnati
Tecnica di Base
Argomenti di teoria
- La luce: riflessa e incidente
- L'uso dell'esposimetro esterno
- Il flash
- I punti di illuminazione
- La temperatura di colore
- Il set fotografico in studio
- La luce flash in esterno
- Raccontare con le immagini
- La foto che nasce da un'idea consapevole
- Il digitale
Argomenti di pratica
- Esercitazioni in sala posa: luce flash e luce continua
- Il ritratto in studio
- L'allestimento di un set fotografico e l'approccio con il soggetto
- Uscite in esterna: l'uso del flash
- La tecnica dello slow sync
- Light Brush: pennellare con la luce
- Il racconto fotografico: come si prepara un racconto, l'importanza dell'editing
Durata del corso due mesi (circa) una lezione a settimana (giorno feriale), per un totale di nove lezioni (25ore).
Orario di lezione: 20:30/22:30
Sono previste uscite in esterna.
Il costo del corso in presenza in aula è di € 170.
Il costo del corso con didattica a distanza su Skype è di € 130.
Le prenotazioni ai corsi sono aperte tutto l'anno compilando il modulo alla pagina Iscrizioni e prenotazioni.
Le prenotazioni ai corsi sono aperte tutto l'anno compilando il modulo alla pagina Iscrizioni e prenotazioni.
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